Tango-E-Vita, multilingual Belgian website which focuses on the many different dimensions of performing and experiencing Argentine Tango Dance as a living, ongoing event. Online multimedia such as instructional video-clips on guiding technique and views of shows. Articles in English, Dutch and other languages, with information and thoughts on the manner and quality of couple dancing and, regarding the mind-body relation and the act of exploring non-verbal communication, the powerful contemporary value of it. A special attention for multiple perspectives on gender, social class differences and mentality changes in the history of Tango Argentino.

  This page gives you various tangoclips. You can scroll to see famous tangueros, tangoshows, mundial clips, tangoballet, etc...
Or, in the context of getting in a specific mood, you can click to a separate page with videos around one theme:
  1. TangoClass - instructional vídeos - TangoLessons
  2. Milonga and Candombe dancing
  3. Tangovals clips - Tango waltzing - Valse - Tangowals
  4. TangodanceClips with Humor

Short intro: Streaming flashvideos - The online video revolution
  With broadcasting flash videos, it's possible for any person to create movies and make them available to a worldwide audience. Today's stream of moving images are changing more than just the internet. As the stream of videos is becoming overwhelming, a new orientation in the way of looking at visual information is inevitable.
  As pictures are build on a storyline, a story is at bottom of this page. Scroll for Children and The Magic of Imitation and search trends.

Various Tango Videos
Changing selection - not sort by date added
Pasional Javier Rodriguez & Geraldine Rojas 2004

Sebastian Achaval y Roxana Suarez - Canning Mundial 2007

Pablo Rodriguez & Noelia Hurtado campeones metropolitano Ventarron

Gustavo Naveira & Giselle Anne - El Adiós by Edgardo Donato

Gustavo Naveira & Giselle Anne - El Acomodo / Donato

Milonguita - Mariano Chicho Frumboli & Juanna Sepulveda

Tito Lusiardo y Beba Bidart - Anibal Troilo Milonga La Trampera
Buenas noches, Buenos Aires (1964)
Argentine musical film by Hugo del Carril

Pepito Avellaneda & Gilda Suzuki - 1995

+ more clips:
Aoniken Quiroga - D'Arienzo "Pensalo bien"
Show Esquina Carlos Gardel - Oscar Mandagaran y Georgina Vargas
TangoVals - Gustavo Naveira & Giselle Anne
Pablo Rodriguez & Noelia Hurtado 2x show Croatia Zagreb 2008
Silvio Grand & Mayra Galante
Gabriel Missé & Natalia Hill, 2x
Dante Ezequiel Sanchez & Ines Muzzopappa
Anton Gazenbeek - Stepping Solo
Biagi-Milonga Romina & Leandro
Canaro-Milonga Oliver Kolker & Silvina Valz
Clase milonga Jorge Firpo - keeping it simple
1 2 3 Jorge Firpo
Argentine Tango Mundial Competition (Stage Category) in Korea
Miguel Angel Zotto & Daiana Guspero at Luna Park - TangoMundial
Estampas Porteñas Tango feeling by Carolina Soler
A must see surprise clip: BocaTango
niños baile danza 1: TANGO DE SALON JUVENIL
Clip 2: Casa del Tango-Escuela
Esteban Moreno y Claudia Codega Neotango - Hora Cero
Carlos Gavito & Marsela Duran dancing A Evaristo Carriego
Carlos Gavito & Maria Plazaola - A Evaristo Carriego
Carlos Gavito & Maria Carlos Di Sarli - 2003
Carlos Gavito & Marcela Duran - PATA ANCHA
Carlos Gavito y Maria Plazaola - Passionale
Carlos Gavito & Geraldine Rojas, at La Viruta
Mundial 2007 Fernando Gracia & Natalia Tonelli Attori Quejas
Geraldine Rojas & Andres, dancing in 1993
Tango Por Dos x2 Miguel Angel Zotto TangoX2
Maestro Antonio Todaro & his daughter in the sixties
Gustavo Naveira y Giselle Anne - LA CUMPARSITA
Alexandre Belarosa e Kátia Rodrigues
Hernán Obispo y Mariana Dragone Stepping Pugliese Zum
Miriam Larici & Claudio Villagra


More TangoPages Video illustrated :
Dance interpretations on Gallo Ciego
Tangodance interpretation on Francisco Canaro's Poema
Walking the tango rhythm
Walking Seduction
Dance is a physical need
Tangowals tangovals Milena Plebs Ezequiel Farfaro
Online Tangolessen videoclips videolessen updated
Carlos Gavito and Maria Plazaola
Showclips Forever Tango - theatrical tangoshows
"El Tango" - Urbanisation vs Slum Culture

Selected YouTube TangoVideos:
1. TangoClass - instructional vídeos - TangoLessons
2. Milonga and Candombe dancing
3. Tangovals clips - Tango waltzing - Valse - Tangowals
4. Great Tangoclips - fast internet access needed
5. Fast Links to Selected Tango Dance Vidio Updates
6. TangodanceClips with Humor

Children and The Magic of Imitation

  When dancing Argentine tango in public places, it can happen that humorous young people, often girls, jump on the floor and start tangoing, stereotyping it with a lot of fun. Although imitation is often thought of as a low-level, relatively childish or even mindless phenomenon, it is in fact something complex, having an instinctive motive like humour. It seems that children can catch our goals even if we fail to fulfill them, thus imitating unseen things. It is as if they are copying underlying desires. It seems that children sense the intention and choose to imitate what we meant to do, rather than what we "mistakenly" do.

Tangodance_interpretation_Gallo_Ciego_Argentijnse tangodans. Site tangoevita - evita - E Vita.

  As there is an inbuilt drive to act like the others in society, an urge to duplicate, it creates an unconscious recurring pattern of behavioral codes. Imitation is a part of prosperous relationship building, which is an important concept to understand if one is to adapt and function effectively in society. Sameness or similarity tend to be perceived as belonging together, making it a safe unit. The culture of interpersonal connections contains implicit mutual obligation, conduct assurance and understanding teamwork. It governs attitudes toward long-term relationships. Sociability and socializing are the primary focuses of the social dancing. Socialization is, in essence, learning. Imitation can be related to self-objectification, which seems to be a historical trend, the general direction in which our civilization tends to move. In today's society, the individual is relentlessly confronted with a massive cultural production of unattainable role models, we find ourselves increasingly under pressure to conform. The omnipresence of desirable bodies with luxurious lingerie styling and the knowledge that we will never look like that, creates a paradoxical and artificial web of frustration and desire. The seducing keyword during this decade is Sexyness. Sex appeal or looking sexy is about an exterior appearance. It can be related to self-perception, self-awareness, self consciousness, ego. A feeling of self-consciousness occurs when we realize that we are being watched or observed, the feeling that "everyone is looking". When feeling self-conscious, one becomes aware of even the smallest of one's own actions, self-objectification. As there is an excessive beauty culture and a phobia for the passage of time, the aesthetic perceptions experienced in the last decade mark a general perception transformation. It looks as if beauty is no longer seen as an object of desire, but as a public object of scientific research and styling. The ideal of looking young, attractive and successful is omnipresent. Omnipresence is a religious characteristic. The pressure to satisfy and keep that absolute goal, along with the insecurity and stress it brings, has doubled. This has created a completely new form of behavior which Ariadne von Schirach calls "Der Tanz um die Lust". Esthetic withdrawal, wrapped up in desirability. The gaze and the exhibition are one and the same, as bound in a looking mirror. Coco Chanel once said, "Elegance is refusal". As a result, nothing happens, they do not move. An example is Samuel Beckett’s famous play "Waiting for Godot". Belonging to what is classified as the theatre of the absurd.

  In the context of lifelong learning, one can find new inspiration in the streaming videos. As there are always experiences you disregard, maybe you need to go back, view and identify them. Thus, for changing creatively like a learning child, detect crucial distinctions and signs of deception. Looking at the imitations on the video, it is amazing to see how good the girls capture the spirit of the cell block tango movie.

  The most sophisticated forms of imitative learning are those that require an ability to read below the perceived behavior to infer the underlying goals and intentions of the actor. This brings the human infant to the threshold of theory of mind, in which they attribute not only visible behaviors to others, but develop the idea that others have internal mental states (intentions, perceptions, emotions) that underlie, predict, and generate these visible behaviors.


  The experimental question in the development of imitation in children, was whether infants also read through the literal body movements to the underlying desire of the act. The measure of how they interpreted the event was what they chose to re-enact. In this case, the correct answer was not to imitate the movement that was actually seen, but the actor’s goal, which remained unfulfilled. Children chose to re-enact the unseen but sensed goal.

Tango-E-Vita, multilingual Belgian website which focuses on the many different dimensions of performing and experiencing Argentine Tango Dance as a living, ongoing event. Online multimedia such as instructional video-clips on guiding technique and views of shows. Articles in English, Dutch and other languages, with information and thoughts on the manner and quality of couple dancing and, regarding the mind-body relation and the act of exploring non-verbal communication, the powerful contemporary value of it. A special attention for multiple perspectives on gender, social class differences and mentality changes in the history of Tango Argentino.

  Modelling imitation: Start by finding someone who exhibits or can demonstrate to you the skill or quality that you want to model. Model each one separately, then integrate these components into a larger model. You can think of people in your life whose attitude you particularly like or disliked, and model that. Model a change that someone made spontaneously. Find out the characteristics of before and after, and how the transition was made. Iit's a wonderful way to gain experience and flex your modelling muscles. Model a skill of your own that other people have commented on, but you don't know clearly how you do. Ask someone who doesn't have this skill, and wants it, to gather information about it as their project. Since it is so natural to you there will be many aspects that will be totally unconscious and presupposed, and only someone else asking questions from a perspective of not being able to do it will tease them out and make them obvious.

      Click for Symbolic Meanings in Tango Dancing !

You can compare two people, one of whom has it and the other doesn't. Acts and gestures want to be connected to inside intentions.

A spanish speaking Japanese says: "En Japón, la fiebre por el tango es muy fuerte. Muchas parejas entrenan muy duro para competencias como esta. Los japoneses observamos bailar a los argentinos y a veces copiamos su estilo. Pero copiar no es natural y el tango debe ser natural".

As expected and predicted, theatre ...
Julien Schoenaerts

  As the purpose of the imitation is to achieve a similar effect on the environment, the environmental reaction is an important factor in the development of an individual's skills. However, children can read through the literal body movements to the underlying desires of the act and even perform unseen acts, as if a desire is easily to be recognized by a child. Mirroring and amplifying the perceptual position can be extremely useful. However, most real-world skills require knowledge of content. Degrees of insight, resolving or cleaning up ambiguity. Disambiguation should not be confused with confusion. Duality is a part of passion, it is playing with contradictions.


  Entertainment is full of imitation. In Kopykats Comedy Hour, the act of copying by entertainers is an art. An impressionist gives a characteristic, an entertainer does impressions, impressionism, overdoing it, becoming the most watched, copied, downloaded. In satirical sketches, timing and duration of emotional gestures and emotions are off a normal pace. The display of emotion is delayed, stays longer it would naturally. Modelling, copy, an imitation or reproduction of an original. Imitate, to duplicate an original as precisely as possible, reproduce someone's behavior, non physical expression or looks. Symbolic imitation can be found in the human use of parody and caricature like imitating Margaret Thatcher. Direct recognizable, easily to recognize, quickly recognition. To mimic is to make a close imitation, often with an intent to exaggerate, romanticize, comic sketch. Spitting Image, exact likeness , caricaturists, slightly mad characterisations in the context of a fast changing world.

  There are many elements and dimensions to good entertainment. These elements should all connect and relate so that together they create a great story. Today, the Dance Fever is reviving and televised dance competitions, TV shows such as So You Think You Can Dance with Ivan and Allison doing La Cumparsita, are most popular. Today Buenos Aires, all Argentina is speaking of the TV-dance of the moment, the 'Strip Dance', a voting show with much dancing and huge sensuality. It is a new challenge for the dance pairs of Bailando por un Sueño / Dancing for a dream. The dance and the eroticism are put in different artistic settings, the striptease is combined with the dance. Thus the pairs that compete will characterize diverse roles, represented within a choreographic setting such as samurai and a geisha or a scene from "9 ½ Weeks". The idea to combine styles of sensual dances is very much in fashion, but not being able to learn the difficult dance styles can be depressing, while to imitate it as a more sensual "undressing dance" can be considered as a healthy way to release the body. The positive thing happens through the gymnastic activity of the erotic dance. Positive body releasing through dancing, creates a feeling of wellness.

  Tango Nuevo dancing relates much to modern dance which is a more choreographic performance, a form of bodywork that needs space to release and stretch the body, it can't be done in a close milonguero Apilado hold, tightly together. In our time-frame, choreography or the outward visual aspect and stretching the body, seems to appeal more than the close-embrace intimacy which today, doesn't seem to feel as well as before.

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Cultura de la danza

  En los ’60 desaparecen el romanticismo, los poetas, la cortesía a la mujer. Esta toma una independencia en la sociedad y un protagonismo, alejándose del protagonismo del hombre. Así se abandona la danza en pareja. Luego del swing y del rock and roll llega Travolta con este nuevo baile –la disco– y cada uno empieza a bailar cuando se le ocurre, bailan entre ellas y entre ellos. Recién en los ’80 empieza un recupero de lo auténtico. Acá nos pasó con el regreso de la democracia en el ’83: queríamos recuperar nuestras raíces. Recuperamos los autores nacionales en teatro y el tango. Esto sucedió gracias a Tango Argentino, que fue el grupo promotor de todo esto en el exterior, que hizo que pegara en Estados Unidos y vinieran grandes figuras de allá a vernos a nosotros. Por el éxito del tango en Broadway se volvió a poner de moda la danza de salón, en pareja. Y la mujer debió volver a ese tipo de contacto con el hombre: el hombre propone y la mujer dispone. En la danza, el hombre avanza y la mujer retrocede hasta que logran la coordinación y empiezan a jugar. Y allí ella también es protagonista, porque el ocho, que es el corazón del tango, lo hace la mujer. Lo cierto es que en países como Alemania, dondela mujer está más independizada, es en donde más pegó el tango, porque una vez que se lo prueba, uno quiere volver a la esencia. Estás abrazado con una mujer. Se establece una coordinación, ella te sigue y su transpiración, su olor, su palpitación te lleva a un punto de excitación... El contacto cuerpo a cuerpo es muy determinante, si peleás no podés tomar un poco de distancia, hay que seguir bailando, abrazarte al otro aunque tengas ganas de matarlo; eso genera una contradicción emocional tan fuerte que se torna insoportable.

La dramatización del tango

  La escritora Alicia Dujovne Ortiz sobre esta danza, “es un monstruo de dos cabezas, una bestia de cuatro patas, lánguida o vivaz, que vive lo que dura una canción y muere, asesinada, por el último compás”.
  ¿Qué significa dramatización? Dramatizar algo es darle acción. La dramatización está dirigida a despertar la curiosidad del público. Dramatizar lo que se comunica. Las dramatizaciones ayudan a estimular la creatividad del niño. En cuanto a la formación humana les ofrece nuevos lenguajes para la comunicación y afirmación personal. Es un medio eficaz para descubrir aptitudes y capacidades que contribuyen al conocimiento de la propia persona y a un equilibrado desarrollo psicológico. La dramatización es el eje de la expresión dinámica. Por dramatización se entiende el proceso para dar forma y condiciones dramáticas. O sea, la conversión en materia dramática de aquello que de por sí no lo es en su origen, o sólo lo es virtualmente. Y es sabido que drama, por su procedencia griega, significa acción. Aunque en literatura la palabra drama adquiera el valor de acción convencionalmente repetida con finalidad artística. Por tanto la dramatización toma su nombre de uno de los estadios del proceso de elaboración del teatro.
  El teatro, como resultado final, es fundamentalmente espectáculo -con la presencia obligada de público-, requisito que no se da en la dramatización. Podemos decir que la dramatización incurre en un proceso convencional en el cual las cosas -objetos, hechos, personas- dejan de ser lo que realmente son para convertirse en otras a las que representan. Un general, pongamos por caso, es general en la realidad. Pero un actor, sin graduación ni vocación militar, se convierte convencionalmente en general al someterse a una serie de transformaciones, en el hablar, en el vestir, en el actuar, que le permiten interpretar el papel de general. Igual que un niño puede convertirse en una estatua, igual que un círculo de papel dorado puede convertirse en el sol. Lo mismo que sucede con las personas y objetos acontece también con las historias representadas.
  La historia real, el hecho auténtico, es el que tuvo por ejecutores a los que de verdad lo vivieron activamente. Este hecho se vuelve dramático -se dramatiza- cuando se reproduce dentro de la convención dramática. El análisis de los diversos recursos expresivos empleados por el teatro nos proporcionará la clave para entender la dramatización como fenómeno de expresión complejo, ya que tales recursos expresivos les son comunes.

Campeonato Metropolitano de Baile de Tango

  Los bailarines porteños continúan participando de las rondas clasificatorias del V Campeonato Metropolitano de Baile de Tango, un clásico de la danza del 2 x 4 que se desarrolla en 39 milongas de la Ciudad. Como siempre, edición 2007 hay dos categorías: Tango y Milonga. Es en Buenos Aires donde las credenciales tangueras se renuevan todos los años, con el aporte de los bailarines, pero también del público, que participa del certamen como auténtico protagonista de la fiesta. En las mismas milongas donde se baila cotidianamente, el certamen añadirá un matiz de adrenalina competitiva al eterno ritual de las noches porteñas. Los espectadores tendrán el atractivo extra de poder armarse un auténtico “tour milonguero” y seguir paso a paso las rondas clasificatorias, que comenzarán el 26 de abril en El Arranque y finalizarán el 27 de mayo en El Pial. Además, el público tendrá voz y voto e incidirá decisivamente en la suerte de las parejas participantes, que estarán divididas en las categorías “tango” y “milonga”. La final será en La Rural el 16 de agosto de 2007, en el marco del Mundial. Hasta entonces, los bailarines deberán recorrer un camino tan competitivo como fascinante, rodeados por los amantes del tango, cada vez más protagonistas de la fiesta. Buenos Aires, capital mundial del Tango.
  La pareja ganadora fue la compuesta por los argentinos Natalia Tonelli Attori y Fernando Gracia, que interpretó el tango 'Quejas de bandoneón'. Paloma Berrios y Alvarado Maximiliano, compañeros de baile nacidos en Santiago de Chile, lograron encumbrarse hasta el sitio de escoltas, delante de los japoneses Hiroshi y Kyoko Yamao, en las pistas del Predio Rural de la capital argentina. Yamao y su compañera fueron también una de las 11 parejas de origen japonés, la mayor representación extranjera en el Mundial sin contar las que provienen de países latinoamericanos. Un total de 149 parejas de 154 ciudades de América, Europa, Oceanía y Asia están participando de la competición, que consagra ganadores en dos categorías, la de Tango Escenario y la de Tango Salón. El Tango Escenario incluye coreografías más refinadas, con vestuario y maquillaje, categoría que cuenta con entusiastas seguidores en los teatros de Europa, Estados Unidos y Japón. Dante Sánchez e Inés Muzzopappa, de Capital, se consagraron campeones de la categoría Tango Salón en el V Campeonato Mundial de Baile de Tango que convocó en 11 días a más de 100.000 personas, organizado por el Ministerio de Cultura porteño y realizado en el predio La Rural del barrio capitalino de Palermo. El segundo lugar fue para Javier Díaz y Cecilia Favaro, que además son los ganadores del Campeonato Metropolitano de Baile de Tango, y tercera se ubicó la pareja de Maximiliano Cristiani y Maricel Giacomini. En un balance realizado por los organizadores se informó que más de 100.000 personas participaron Mundial de Baile de Tango, con parejas de 154 ciudades de 28 países de cuatro continentes.
  Los japoneses han virtualmente copado la quinta edición del Mundial con un numeroso y excelso contingente que se destaca entre las 479 parejas que compiten por llevarse el premio mayor en las categorías Salón y Escenario. Yuriko Tsunehiro, de 36 años, explicó que la técnica puede aprenderse rápido, pero capturar "la esencia del tango" es mucho más difícil. Ella y Yoshinobu Nagai, de 37 años, ganaron el Campeonato de Tango de Asia en mayo y sienten que esta danza les despierta muchas más emociones y pasión que otras. Los japoneses observamos bailar a los argentinos y a veces copiamos su estilo. Pero copiar no es natural y el tango debe ser natural. En Japón, la fiebre por el tango es muy fuerte. Muchas parejas entrenan muy duro para competencias como esta. Además de la carne, el vino y el futbol, el tango es uno de los principales productos de exportación de Argentina y genera ganancias por más de 100 millones de dólares al año en shows, clases de baile, venta de discos y hoteles temáticos, dijo la directora general del Mundial, Carolina Simón. Cada año, agregó, el tango se vuelve más global. Después del colapso de 2001, y la consiguiente reactivación económica, el tango se ha convertido en un gran negocio gracias al auge de la industria turística y a la revalorización del género. Actualmente, Buenos Aires posee unos 170 locales que ofrecen cena-show (tanguerías) y pistas de baile (milongas).
  En los últimos quince años los milongueros y sus códigos han ido cambiando. Al principio eran recelosos de los profesionales, pero como el baile de escenario se empezó a enriquecer con el baile de la milonga y muchos bailarines jóvenes comenzaron a tomar clases con los milongueros, a escucharlos, a bailar con ellos, se fueron sintiendo valorizados. Lamentablemente quedan muy pocos, hay que cuidarlos, ellos aprendieron su baile en las calles, en las milongas, en la familia; es un tango puro, absolutamente verdadero. Los jóvenes tuvimos que reconstruir algo que estaba medio perdido, codificarlo un poco, es más de academia nuestro baile, no tiene ese mismo saborcito, pero hay que destacar que lo que sucedió es muy importante, se recuperó una cultura. Creo que el tango es el gran acontecimiento a nivel global, retorna a lo sensorial, a encontrarte con el otro, a jugar el rol hombre-mujer que está desdibujado; el hombre es el que lleva, guía, y la mujer es la que sigue, se deja llevar, se deja proteger, eso provoca sentimientos muy especiales. Por algo los extranjeros se sienten fuertemente atraídos y nosotros somos la cuna de esa maravilla. Quisiera que fuera más accesible al pueblo, porque es del pueblo, su origen es popular.

Bailando por un Sueño
un nuevo boom de rating en la TV

  Buenos Aires. Desde el 3 de julio de 2007, llega a ShowMatch el Strip Dance, un nuevo desafío para las parejas de Bailando por un Sueño, lleno de danza y erotismo. Todo Argentina hablando del baile del momento, el 'Strip Dance'. En el striptease dance, la dupla demostró sensualidad y mucho baile.
  Llega a ShowMatch el Strip Dance, un nuevo desafío para las parejas de Bailando por un Sueño 2007, en donde la danza y el erotismo se conjugan en diferentes puestas artísticas. Cada pareja estará caracterizada con distintos personajes, en el marco de un cuadro coreográfico creado por cada uno de los coach, pero basado en algún estereotipo artístico. Además del vestuario, se podrán utilizar diferentes elementos (sillas, sillones, mesas, almohadones, espadas, etc) para apoyar cada caracterización y puesta coreográfica.
  El erotismo saldrá a la pista combinado con el baile. Así las parejas que compitan se caracterizarán con diversos roles, dentro de una propuesta coreográfica siempre con un coach que los asesorará en aquello que sea necesario. Los popes de la productora Ideas del Sur, ya se frotan las manos, porque esperan que la idea sea un nuevo boom de rating en la TV, y genere mayores ingresos económicos en los costos de la pauta publicitaria.
  Tanto es así que, al menos en Buenos Aires, la idea de ir a practicar estilos divergentes de bailes sensuales está muy de moda. De acuerdo con el análisis que realizó en FM Total la profesora de aero strip Paola Kuliok se puso muy en boga el querer practicar el baile que neutra en la TV. Esto que por un lado lo consideró como una forma de liberar el cuerpo, por otra la obsesión de las mujeres puede llevar a deprimirlas al no poder aprender los estilos. En los últimos tiempos se puso muy en boga querer imitar lo que muestran en la TV. Antes eran sólo los chicos que miraban dibujitos animados y después salían a jugar y andaban a las patadas, costumbre que no desapareció, pero ahora ya no es sólo de la niñez, sino que los grandes también quieren comportarse con las figuras que exponen las pantallas chicas.
  Aunque lo primero que quiso dejar en claro Paola es la diferencia entre lo que ella enseña y lo que se baila en el programa de Marcelo Tinelli, Bailando por un Sueño, donde lo que menos hacen es bailar. Según la explicación práctica el aero streep se tratas de un estilo más gimnástico que erótico. Que tiene cierto condimento de salsa. En cambio, en la emisión de TV que emboba a los argentinos, porque si no, no se justificaría los altos puntos de rating, se muestra una danza pero más sensual. Por ejemplo si una mujer se siente insatisfecha al no poder realizar todo lo que hacen en la tele con los distintos bailes, llegan a sentirse frustradas. Aunque por otra parte, con el pool-dance, el baile del caño, otro estilo de baile, repercute positivamente en las féminas, ya que al ponerlo en práctica es una forma de liberar el cuerpo, pero además incurrir en la gimnasia, lo que generalmente no hacen. Entonces, lo positivo pasa por lo gimnástico que tiene la actividad de baile erótico. Los bailes eróticos son un nuevo atractivo. Después el escándalo del del video hot, Wanda Nara hizo un stripdance que enloqueció a todos.

A dancer is an actor, op zoek naar de geheimen van het vak acteren

Gevraagd naar het geheim van zijn acteren, zei Julien Schoenaerts: ‘Het is iets durven zien als een kind, met de ogen van een kind. En daar is je hele lichaam bij betrokken, tot in de laatste vezel. Het is instinct. Het is kennis. Het is weten en geweten. Het is de gevoeligheidsgraad van het oog, in het station, op café, op straat. En dan, vele jaren later, denk je er weer aan. Het is gnosis. Het is kennis hebben van mogelijkheden van de fysica die in beweging wordt gebracht door het instinct. Of door de ziel, als je in een ziel gelooft. En het is boven alles mysterie, ook voor mezelf".

Julien Schoenaerts’ houding tegenover de acteertechniek is ambivalent. Enerzijds verwerpt hij ze als toverdoos voor eindeloze zelfherhaling (‘Theater heeft helemaal niets met techniek te maken. Een scène twee keer hetzelfde spelen? Ik zou me zelfmoorden omdat ik sta te hoereren met techniek’, zegt hij in 1990 in een gesprek met Fabian Tax), anderzijds erkent hij haar belang als basis vooreen persoonlijke acteerstijl en daarenboven voor alles wat met kunst te maken heeft. Als voorbeeld geldt de pianist die eindeloos zijn techniek oefent om hem daarna te laten samenvallen met de gevoeligheid (lees: de muzikaliteit) waarmee de muziek dient gespeeld en waarbij je geen techniek meer hoort omdat hij enkel nog onderhuids aanwezig is. In wezen gaat het om mystiek, om een instinct. Aan de basis daarvan ligt techniek, maar die op zich-zelf kan nooit een groot acteur vormen. De ambitie van het acteren moet immers eerst en vooral ‘doorgeven van leven’ zijn.

Schoenaerts’ acteren richt zich hoofdzakelijk op doorleving. Hij koppelt een sterke psychologische inleving aan een poëtische gevoeligheid voor de tekst en een uiterst genuanceerde zegging. In de jaren ’80 raakt Schoenaerts steeds meer in de ban van zowel de persoon als het toneeloeuvre van Samuel Beckett, die hem boeit door de steeds herhaalde vraag van wat Eugene Webb ‘de betekenis van het menselijke leven’ noemt: Instead of developing in a continuous line according to the internal logic of a set of ideas, they (The plays of Samuel Beckett) walk around and around a central problem, trying to describe all sides of it. This problem is the meaning of human life: what it is, how it has become what it is, and what it might become.

Al vanaf zijn eerste jaar bij het Nationaal Toneel worden Schoenaerts’ sobere acteer-stijl en zijn specifieke stemtimbre en tekstzegging opgemerkt. ‘Een onfeilbare en ontroerend rake zegging’, heet het in 1955 bij de toenmalige paus van de kritiek, Maxim Kröjer en dat wordt een constante in de bespreking van zijn acteerprestaties, met als varianten ‘rake toon’ en ‘intelligente zegging’ en als epitheta ornantes ‘soepele intonatie’ en ‘buitengewone zin voor nuancering’. Al is de appreciatie voor die erg persoonlijke acteurs tekst-behandeling niet helemaal unaniem. Hier en daar worden hem zijn ‘traditionele d(r)eun’ en zijn ‘monotone, onverantwoord-afgebroken zegging’ verweten. Helemaal onjuist is deze relativerende bijstelling niet, ook jongere generaties alerte schouwburg-bezoekers ontdekken er een maniëristisch trekje, zelfs iets van een mystificerende pose in, maar het wordt het godenkind grif vergeven omdat hij ook dat maniertje zo prachtig in de hand houdt en uitspeelt tot in het laatste ademtochtje toe.
Over de soberheid van zijn acteerstijl daarentegen, is men het wèl in alle talen bewonderend eens. Daarin schuilt volgens de commentatoren zijn grote kracht om een meeslepende, realistische karakterschets neer te zetten (en ‘realistisch’ dient hier ongetwijfeld niet in de nabootsende maar in de authentiek-persoonlijke zin begrepen te worden). Die soberheid past overigens als een handschoen Schoenaerts’ uitspraak in 1970 in Het Vrije Volk,dat ‘men in het theater niet met het bevredigen van eigen ijdelheden mag bezig zijn’. Een grote troef blijkt ook wat men ervaart als zijn sterke inlevingsvermogen. In 1958 luidt het in De Gentenaar: ‘Schoenaerts leeft zich totaal en in alle scherpte in zijn personage in en geeft die indruk onmiddellijk en eveneens in alle scherpte door aan zijn publiek, zonder de minste poging om dat op te voeren of te forceren. Julien Schoenaerts, een acteur die op heel wat mensen een ongelofelijke indruk heeft gelaten.
(bron: www.podiumarchief.be)

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YouTube, Google & Today's Hot Trends   * English -- YouTube, founded in february 2005 and who Google now has bought for 1.65 billion dollars, is such a new meeting point to "Broadcast Yourself". It is a consumer media company for people to watch and share original videos worldwide through a Web experience. Having your own "YouTube" appeals and people, as in a counter-transference, join in. The biological drive behind it is curiosity. Experiences of curiosity drive up our dopamine levels and make us feel extremely alive. People gain pleasure and satisfaction from the sheer sense of being able to do something personal and being noticed. It's also a great source for those who love studying things.
  The online vidio revolution. As most people don't have the high-speed www-connection or a website needed to serve streamed video, many companies will broadcast your captures for you. It gives anyone the opportunity to make a movie clip public. Regarding tangoing, one can now see the maestros on a much larger scale than before, and discover the secret of the unusual and unexpected in their acts, all this at home on your pc. The computer obviously changes the way of looking and studying. Now, we see as if we saw it in a déjà vu.
-*- Internet & videoweb, the new videogames -*- search leader Google is snapping up YouTube for $1.65 billion. -- The digital camera blonde who attracted thousands of admirers on Facebook has been exposed, she is a model who poses for X-rated pictures online. The revealing site has admitted that it was all a "clever viral marketing campaign", it spreads like a virus. Viral marketing and viral advertising refer to marketing techniques that use pre-existing social networks to produce increases in brand awareness, through self-replicating viral processes, analogous to the spread of pathological and computer viruses. It can be word-of-mouth delivered or enhanced by the network effects of the Internet. The term viral video refers to video clip content which gains widespread popularity through the process of Internet sharing, typically through email or IM messages, blogs and other media sharing websites. Guerrilla marketing is an unconventional way of performing promotional activities on a very low budget. Such promotions are sometimes designed so that the target audience is left unaware they have been marketed to and may therefore be a form of undercover marketing (also called stealth marketing).
    Of the intimate thing to the éxtimo (exterior, external intimacy)... Argentina Paula Sibilia and "The intimacy as spectacle". From a project of thesis the investigation based on the blogs, fotologs and all the Web 2,0 as the demonstration of a need of espectacularización of the life. It has unchained a true one "festival of private lives" and the new mass media culture have placed it to their service. These new forms of public exposition of the intimacy are a symptom of important transformations in the contemporary subjectivity, related to a certain crisis of the "interior life" and a tendency to the "espectacularización / show of the I" with resources performáticos. Upon examining closely these new habits of autoexhibición, above all on the Internet, I noted that the main creation of those authors that so much they proliferate is "I", the show of the "I".
    --- * Spanish --- Cultura masiva: La página web de videos más popular del mundo, YouTube, podría ser comprada por el líder de los buscadores en Internet, Google, según informa hoy en su página online el periódico Wall Street Journal. El precio a pagar por la página sería de mil 600 millones de dólares (mil 260 millones de euros), pero las negociaciones se encuentran en una fase delicada y podrían romperse en cualquier momento, según fuentes cercanas a las empresas que cita el periódico. En YouTube.com, los usuarios de internet pueden subir videos y también verlos. De acuerdo con la empresa, por día se ven a través de su página videoclips 100 millones de veces y se suben unos 65 mil. Los analistas de Forrester, a través de sus propios blogs, consideran que a ‘YouTube’ le espera un futuro similar al de Napster, la página de intercambio de música que acabó cerrando por problemas con la justicia. Josh Bernoff, analista de esta consultora, considera que en breve la industria del entretenimiento reaccionará y demandará a ‘YouTube’ por violar los derechos de autor, ya que entre sus catálogos de vídeos se incluyen muchos con copyright. En esta página se pueden encontrar desde cortos caseros hasta vídeoclips o fragmentos de series, programas e, incluso películas de éxito. De acuerdo con su versión, ‘YouTube’ no está preparado para afrontar estos problemas judiciales, ya que, en caso de perder, debería desembolsar mucho millones en concepto de multas. “No creo que pueda evitar a la justicia y mantener su popularidad”, considera Bernoff. Según defiende, es sólo una cuestión de tiempo que la página cuelgue el cartel de ‘fuera de servicio’. Google está zumbándose YouTube por US$ 1.650 millones descartando así tribulaciones de propiedad intelectual y apoderándose de un rol protagónico en la revolución del vídeo. La apuesta es que la internet cautivará más navegantes que espectadores la televisión. Dailymotion -*- Comparte tus vídeos, concurso de fantasias parte 1:
    ¿Internet y explosión de popularidad, vidio - el nuevo ojo público? ¿Alguien resiste un video? Algunos dicen que la moda es filmarse teniendo sexo. Al parecer, el tema es mucho más que eso: buscar y encontrar "esos" videos en los que personas reconocibles o famosas protagonizan escenas caseras, colgarlos de la web y hasta pasarlos por la tele. Su aparición en un video hot subido a Internet fue suficiente para ponerla en boca de todos y también para que su nombre se tecleara en incontables oportunidades. Apenas unos minutos de sexo explícito con alguien que al menos tiene un fuerte parecido con la joven bastaron. Internet y sus usuarios hicieron el resto. Así, "Wanda Nara" logró trepar hasta el primer puesto de las búsquedas. "Video Wanda Nara" fue la serie de palabras que llegó a figurar en la décima ubicación de ese mismo ranking. En horas se hablaba de Wanda y Noelia Maxim en foros, blogs y sitios. Pero también en televisión y radio, en colectivos y bares. La joven, no hay dudas, llegó a su máximo de popularidad. ¿Y por que no? ¡Ahora puedes ser tu! Si eres una mujer mayor de 18 años, sientes adoración por los piercing y los tatuajes, sexy y te gusta ser admirada y deseada, esta es la oportunidad en convertirte en una de las nuevas estrellas. Nadie resiste a el escándalo del nuevo videojuego. --- parte 2:
    El desarrollo de un nuevo régimen de la visibilidad, a partir de las tecnologías digitales, ha incentivado aquella necesidad primaria: el voyeurismo, en tanto práctica que busca satisfacer la libido a través de la observación de lo genital o la imagen pornográfica, tiene su lugar como nunca antes en la era digital, video sin sensura. El antiguo fisgón que disfrutaba de contemplar el acto sexual ajeno, representado con la imagen cinematográfica de la cerradura, se ha convertido en un sujeto absorbido por la pantalla, como el propio sexo absorbe al mirón: a distancia. Esa distancia constituye la paradoja del sujeto-espectador de la posmodernidad: en su afán por espiar intimidades ajenas, ese sujeto -al propugnar el aislamiento y la distancia- inmoviliza y excluye su propia intimidad. De alguna manera, el hombre de la sociedad actual, devenido espectador -porque ha dejado de ser partícipe y actor de los acontecimientos sociales- evidencia los mismos síntomas que el clásico voyeur definido por los tratados de psiquiatría: un individuo que, con tendencias adictivas, halla placer en el universo ajeno, sustituyendo la acción por la mirada. Es curioso que tanta gente se agolpe para ver un cuerpo desnudo. Hace muchos años atrás quizás era justificable, pero no estamos en los setenta donde no se veía un cuerpo desnudo ni de casualidad. La desnudez en los ámbitos públicos no está legitimada. No somos una sociedad nudista y llama la atención lo prohibitivo. La multitud ayuda a levantar los mecanismos de represión, como pasa en las canchas de fútbol. --- parte 3:
    Dicen que el sexo oral es parte de la iniciación. Las adolescentes se filman, se fotografían y se suben a Internet. Hay casos de famosas y no famosas en pleno acto sexual bucal. Muchos videos caseros circulan por Internet. Videos, claro, de adolescentes y felaciones varias. De costado, de frente y hasta de espalda, aparecen y se dan de baja todo el tiempo. Las chicas no suelen negarse ante el pedido masculino. Pero hay otra cosa. Hoy, el sexo oral parece estar de moda entre los jóvenes. Rápido, sencillo y sin compromiso; todo termina rápido y sin casi desvestirse. Naty, la adolescente chilena de un colegio religioso quye se hizo conocida con su video “Wena Naty”, se hizo famosa gracias a YouTube por el video en el que “atiende” a su amigo. A ella no le importó. La echaron de la escuela, sólo a ella, pero se lució en la Web. Wanda Nara también lo hizo; se mostró, la vieron millones de personas, y mucho no se quejó. Es que parece no tener nada de malo en estos tiempos y ahora las jóvenes parecen implementarlo más que nunca. Es parte del juego encamarse con otro y está propiciado porque genera más rating porque si no sería muy aburrido mirar a estos chicos.¡Wena Naty! La Naty tiene 15 años, el pelo negro y usa pulseras de colores fluorescentes típicas de pokemonas. Hace un par de semanas, en un juego sexual que parecía una broma, fue registrada por uno de sus compañeros con la cámara de un celular mientras le hacía sexo oral a un amigo en el Parque Gorostiaga de Ñuñoa. Cuando se vio sorprendida, con indiferencia miró ante la presencia de otros amigos, y se despachó un "ya poh, no me grabís" y siguió como si nada. Uno de los chicos la alentaba con la frase "Wena Naty", y ella se las daba de niña "pornostar". Hoy, la expresión se pone en el buscador de Google y aparecen foros en que se comenta el video que se subió al portal El Antro como "Wena Naty" , canciones escritas por su fan club, y algunos link para ver sus videos de una forma alternativa, luego que sus cuentas se cerraran por la cantidad de posteos impropios que recibió. Es necesario mirar qué está pasando en términos emocionales con esta niña, con su familia y también con todos sus pares que se saltan esa parte del autoerotismo adolescente que es un proceso importante y prefieren mostrarse así en Internet.
    **** Cultura masiva: Broadcast Yourself, el show del yo.     De lo íntimo a lo éxtimo... la argentina Paula Sibilia y "La intimidad como espectáculo". A partir de un proyecto de tesis surgió la investigación basada en los blogs, fotologs y toda la Web 2.0 como la manifestación de una necesidad de espectacularización de la vida. Se ha desencadenado un verdadero “festival de vidas privadas” y los nuevos medios de comunicación se han puesto a su servicio. Estas nuevas formas de exposición pública de la intimidad son un síntoma de importantes transformaciones en la subjetividad contemporánea, relacionadas con una cierta crisis de la “vida interior” y una tendencia a la “espectacularización del yo” con recursos performáticos. Al examinar de cerca estos nuevos hábitos de autoexhibición, sobre todo en Internet, noté que la principal creación de esos autores que tanto proliferan es su yo, el show del yo.
    Pensemos en las transformaciones que tuvieron lugar en los formatos audiovisuales en los últimos años. La hegemonía de la ficción realista, típicamente burguesa, va perdiendo popularidad en detrimento de una nueva estrella en ascenso: el documental ficcionalizado. “Si la paradoja del realismo clásico consistía en inventar ficciones que pareciesen realidades, manipulando todos los recursos de verosimilitud imaginables, hoy asistimos a otra versión de ese aparente contrasentido: una voluntad de inventar realidades que parezcan ficciones. Espectacularizar el yo consiste precisamente en eso. Transformar nuestras personalidades y vidas (ya no tan) privadas en realidades ficcionalizadas con recursos mediáticos.” En general, lo que sucede en los blogs o fotologs standard, es que se genera una obra donde el principal contenido es el yo, la vida propia. Y cuando se producen obras en sentido tradicional –textos, fotos– valen en la medida que contribuyen a adornar la imagen del autor-narrador-personaje. Pasa, por ejemplo, con los autores que no tiene obra pero si autobiografía, donde la principal obra es el personaje.
    El miedo a la invisibilidad puede hacer que la persona coincida con el personaje porque si no se nos ve, tal vez, no existamos. El yo no se siente más protegido por el perdurable rastro del pasado individual ni tampoco por el ancla de una intensa vida interior. Para fortalecerse y para constatar su existencia debe, a cualquier precio, hacerse visible. Ésta es la importante transformación que señala Sibilia: el desplazamiento del eje en torno al cual este yo se construye: una interioridad que se exterioriza. Lo que cada uno es no está más adentro suyo: es lo que se ve. De la interioridad a la visibilidad está la espectacularización del yo: hoy, las apariencias son las esencias. Tendencias exhibicionistas y performáticas alimentan la persecución de un efecto: el reconocimiento en los ojos ajenos y, sobre todo, el codiciado trofeo de ser visto. Cada vez más, hay que aparecer para ser.” Como ironizaba Guy Debord en La sociedad del espectáculo: “Lo que aparece es bueno y lo que es bueno aparece”. Esta es la tiranía de la visibilidad: En este monopolio de la apariencia, todo lo que quede del lado de afuera simplemente no existe. “La Web 2.0 ostenta una “peculiar combinación del viejo slogan hágalo usted mismo con el flamante nuevo mandato muéstrese como sea” que está desbordando las fronteras de Internet, cumpliendo así esa promesa que ni la televisión ni el cine pudieron satisfacer: Broadcast yourself!
    “Si no te ven, no existís”. Ese mandato de visibilidad que hasta hace unos años era la condición de celebridad de actores y personajes mediáticos, se hizo extensivo al hombre común: ahora todos –o al menos la parte del mundo que tiene acceso a la tecnología– necesitamos mostrarnos para confirmar nuestra existencia.
    La vida ya no es lo que era. Las tecnologías informáticas y las ciencias de la vida (genética, neurociencia, biología molecular) cambiaron drásticamente el mundo en el que vivimos y, claro, también nuestra manera de mirarlo. Lo que impera hoy es la “tiranía del upgrade”. Es la tiranía de la actualización. Hay que estar constantemente actualizado, no podemos quedarnos atrás, porque pareciera que, como nuestros dispositivos tecnológicos,estamos condenados constantemente a desactualizarnos, a volvernos obsoletos. Amenazados por la enfermedad, por la vejez, por la desactualización informática. Entonces, no podemos quedarnos atrás. Lo que podía ser liberador -en el sentido de que tenemos la posibilidad de actualizarnos y cambiar, distinto a lo que sucedía años atrás- se vuelve una tiranía.
    "Horror a la carne" enfoca el tema del culto al cuerpo como una imagen. Las técnicas que están a nuestra disposición, como la cirugía plástica, la gimnasia, los regímenes, las cremas, el botox, tienen cada vez más fuerza, en el sentido de que cada vez llegan a un mercado más amplio, porque hay un imperativo universalizado de culto al cuerpo. Todos tenemos que ser jóvenes, bellos, delgados, de acuerdo con un estereotipo también muy codificado, un estándar de belleza. Hay que trabajar el cuerpo para que sea de una determinada forma. Pareciera que este culto al cuerpo, el tipo de cuerpo que es enaltecido, que es cultivado con estas técnicas en todos estos rituales, no es un cuerpo carnal, orgánico, sino que es un cuerpo que lucha contra su propia carnalidad.
    Aquel régimen histórico demandaba grandes contingentes de sujetos disciplinados, especialmente entrenados para saciar los voraces mecanismos de la sociedad industrial con su capacidad productiva, y subjetividades compatibles con toda aquella maquinaria (como bien ilustraba el personaje de Charles Chaplin en la película Tiempos Modernos, aquel cuerpo que adquiría gestos mecanizados y era literalmente compatible con los engranajes de las fábricas). Pero esta nueva torsión del capitalismo anclado en el consumo parece solicitar otras subjetividades y otros tipos de cuerpos: sujetos ávidos, ansiosos, creativos, flexibles. Sin embargo, estas nuevas configuraciones corporales parecen ser igualmente “dóciles y útiles”, aunque respondan a otros intereses históricos. Formamos parte de un proyecto histórico que necesita producir consumidores siempre insatisfechos y dispuestos a cambiar.
    Me parece indispensable decir quién soy yo... ¿Cómo se llega a ser lo que se es? Esto se preguntaba Friedrich Nietzsche en el subtítulo de su autobiografía escrita en 1888, significativamente titulada Ecce Homo y redactada en los meses previos al “colapso de Turín”. Después de ese episodio, el filósofo quedaría sumergido en una larga década de sombras y vacío hasta morir “desprovisto de espíritu”, segúnalgunos amigos que lo visitaron. En los chispazos de ese libro, Nietzsche revisaba su trayectoria con la firme intención de decir “quiénsoy yo”. Para eso, solicitaba a sus lectores que lo escucharan porque él era alguien, “pues yo soy tal y tal, ¡sobre todo, no me confundáis con otros!”. La brasileña Suely Rolnik se refiere a "subjetividades pret-à-porter", modos de ser y estilos subjetivos listos para usar que quedan rápidamente obsoletos. Estas modalidades de construcción subjetiva son funcionales a un proyecto de sociedad que estimula esos comportamientos y valores, para operar con mayor eficacia.
    Lo que está claro es que se trata de una sociabilidad dirigida a afirmar el Yo (exhibición, representación, función, demostración, diversión, gala, ceremonia, desfile).
    -*- Français -- Google a acheté YouTube pour l'équivalent en actions de 1,65 milliard de dollars américains. La question est surtout de savoir si le succès de YouTube est pérenne. Il repose sur la simplicité de son usage qui permet à tout un chacun de mettre en ligne, en quelques clics, une vidéo de son choix. Derrière cette vitrine "web 2.0" de contenus générés par les utilisateurs, une énorme proportion de ce qui circule sur YouTube serait porno, assurent certains détracteurs. Et les annonceurs seront très réticents à associer leur nom à une destination aussi "Chaude Sexy Dancing". Les recherches sur quelques mots clés explicites ne semblent pas accréditer la thèse d'un contenu majoritairement pornographique, d'autant qu'un filtre impose de s'identifier, avant d'accéder aux vidéos les plus osées. Si le roi YouTube est nu, c'est pour d'autres raisons. Plus évidente est la profusion sur YouTube de vidéos résultant de la copie ou du détournement de clips musicaux, d'extraits d'émissions télévisés ou de films, produits par les industries traditionnelles de "l'entertainment". --- La quête du désir dans les relations, cette reconnaissance de la féminité dans la prostitution expliqueraient l'adoption d'une lingerie raffinée et la consommation, au début des années 1980, des dessous provocants. Les stratégies de la publicité auraient vite fait de transformer ce qui était, au mieux, une pose esthétique en un acte de liberté et un principe de séduction. L'histoire des dessous raconte l'entrée des artifices de la femme légère dans le foyer conjugal. L'affirmation du corps qui traverse justement les deux dernières décennies du siècle, n'entrave pas le développement de la lingerie raffinée, au contraire, celle-ci trouve des formes à sa hauteur et rencontre un désir renouvelé de séduction de la part d'une clientèle féminine et masculine en quête d'une féminité plus érotique. C'est la description, aussi évocatrice que possible qui permet à l'imagination de se représenter mentalement l'idée de l'objet. L’image visuelle n’est ni la réalité, ni un calque de la réalité; mais l’évocation d’une réalité perçue, une réalité reconstituée dans ses traits saillants grâce à l’art de l’écrivain. La littérature place le lecteur dans une disposition d’esprit, une posture qui lui permet de «voir» mentalement l’objet représenté, pas de le voir physiquement mais de l’imaginer en faisant appel à son expérience. L'image artistique ou poétique n'est pas seulement une reproduction, une imitation, une description de la réalité, c'est une expérience esthétique. Toute la littérature est là pour nous dire que l'image est illusion.
    De la chose intime à l'éxtimo / l'intimité externe extérieure... L'Argentine Paula Sibilia et « L'intimité comme Le spectacle ». D'un projet de thèse l'investigation fondée sur les blogs s'est présentée, fotologs et toute la Toile 2.0 comme la démonstration d'un besoin d'espectacularización de la vie. Il a déchaîné un vrai l'un « le festival de vies privées » et le nouvel a placé médias à leur service. Ces nouvelles formes d'exposition publique de l'intimité sont un symptôme de transformations importantes dans la subjectivité contemporaine, apparentée à une certaine crise du « la vie intérieure » et une tendance au « espectacularización / show / Assistez au spectacle du "je" » avec les ressources performáticos. A la recherche de l’identité... montre-toi ! Sur examinant de près ces nouvelles habitudes d'autoexhibición, par-dessus tout sur Internet, j'ai noté que la création principale de ces auteurs qui autant d'ils prolifèrent sont son "je", le spectacle de "je" (se donner en spectacle). Moi-moi, l'enfant-roi.
    -*- Italian -- La società leader della ricerca su Internet Google sta tenendo colloqui per l'acquisto di YouTube, principale sito web di video per il divertimento, per una cifra vicina a 1,6 miliardi di dollari (più di 1,2 miliardi di euro). YouTube è diventato il più popolare sito web dove gli utenti possono scambiarsi video e filmati digitali ottenendo così un successo e una popolarità strepitosi. --- La bionda del Web, truffa o realtà? Il dubbio è che si tratti di un'operazione di "guerrilla marketing". La signorina è bella, formosa, vistosa. E ha addosso un intenso profumo di imbroglio. Quel sorriso, quella scollatura, corrono nel Web, sfilano sui blog e animano il dibattito. E i dubbi di chi sospetta che la vicenda in realtà non esista ma si tratti di una trovata pubblicitaria low cost per promuovere qualcuno o qualcosa. Questa è la storia, o la sua versione ufficiale: la ragazza nella foto ha smarrito la sua fotocamera in Gran Bretagna, mentre era in vacanza. Qualcuno l'ha trovata, le foto sono finite su internet, per la precisione sul social network Facebook frequentato da oltre 12 milioni di utenti. L'interesse dei navigatori - un po' meno delle navigatrici - è stato immediato. E su Facebook è nato un gruppo ad hoc, per dare la caccia alla misteriosa bionda. Se è guerrilla marketing, è fra le operazioni più brillanti che mi siano mai capitate perché, pensi che mostrarsi in mutande e reggiseno procuri credibilità? Questa ragazza va aiutata. Perché una che si fa le foto da sola, mezza nuda, in una stanza, davanti allo specchio, certo non sta troppo bene. Il sospetto, insomma, è che si tratti di una di quelle operazioni che hanno lo scopo di far circolare il nome di società, prodotti o servizi con una spesa minima e un'intuizione geniale. Il marketing virale è un tipo di marketing non convenzionale che sfrutta la capacità comunicativa di pochi soggetti interessati per trasmettere il messaggio ad un numero esponenziale di utenti finali. Il principio del viral marketing si basa sull'originalità di un'idea: qualcosa che, a causa della sua natura o del suo contenuto, riesce a espandersi molto velocemente in una data popolazione. Come un virus, l'idea che può rivelarsi interessante per un utente, viene passata da questo ad altri contatti, da questi ad altri e così via. In questo modo si espande rapidamente, tramite il principio del "passaparola", la conoscenza dell'idea.
    Della cosa intima all'éxtimo / l'intimità esteriore esterna... L'Argentina Paula Sibilia e "L'intimità come spettacolo". Da un progetto di tesi l'investigazione basata sui blog ha sorto, il fotologs e tutta la Tela 2.0 come la dimostrazione di un bisogno di espectacularización della vita. Ha liberato un vero un "il festival di viveri privati" ed i nuovi mezzi di comunicazione di massa hanno collocato al loro servizio. Queste nuove forme di esposizione pubblica dell'intimità sono un sintomo di trasformazioni importanti nella soggettività contemporanea, concernento una certa crisi della "vita interna" ed una tendenza al "l'espectacularización del io" col performáticos di risorse. Su esaminando attentamente queste nuove abitudini di autoexhibición, soprattutto sull'Internet, ho notato che la creazione principale di quegli autori che così molto proliferano è il suo "io", la mostra dell'Io.
    -*- German -- Die Übernahme der Videoplattform YouTube durch Google sorgt derzeit für Aufregung. Videos gelten als stärkste Form der medialen Verbreitung. Die Übernahme hätte für beide Unternehmen wesentliche Vorteile. Zum Einen kämen dem Video-Protal die technischen Ressourcen zu Gute und zum Anderen ergibt sich für Google so eine attraktive Plattform um weitere User zu binden und im Zuge dessen auch Werbung zu schalten.
  Der oder das Fake (englisch „die Fälschung“, „der Schwindel“) ist der US-amerikanische Jargon-Begriff für eine Fälschung oder einen listigen kleinen Betrug. Diejenige Person, die den Betrug ausübt, wird Faker genannt. Das Wort ist ein typisches Beispiel von Netzjargon, dem Wortschatz der Menschen, die sich der Internetkultur verbunden fühlen.
    Vom intimen Ding zum éxtimo / Außen äußerlicher Vertrautheit... Argentinien Paula Sibilia und „Die Vertrautheit als Spektakel“. Von einem Projekt das das von der These auf Untersuchung die basiert ist auf den Blogs ist, fotologs und das ganze Gewebe 2.0 als die Vorführung von einem Bedürfnis von espectacularización vom Leben entstanden. Es hat ein wahres „eine Feier privater Leben“ befreit und die neuen Massenmedien haben zu ihrem Dienst gestellt. Diese neuen Formen öffentlicher Ausstellung von der Vertrautheit sind ein Symptom wichtiger Umgestaltungen in der zeitgenössischen Subjektivität, haben sich auf eine gewisse Krise vom „inneren Leben bezogen“ und eine Tendenz zu „der espectacularización vom ich“ mit Ressourcen performáticos. Auf dem Untersuchen von nah diesen neuen Gewohnheiten von autoexhibición, vor allem auf dem Internet, habe ich gemerkt, dass die Hauptschöpfung von den Autoren die deshalb viel, das sie sich vermehren, „ich“, die Schau vom „ich“ ist.
    -*- Portugués     Da coisa íntima ao éxtimo / exterior intimidade externa / exibição ... Argentina Paula Sibilia e "A intimidade como espetáculo". De um projeto de tese a investigação baseada nos blogs surgiu, fotologs e toda a Teia 2.0 como a demonstração de uma necessidade de espectacularización da vida. Tem unchained uma verdade um "festival de privado vive" e as novas mídia colocaram a seu serviço. Estas novas formas de exposição pública da intimidade são um sintoma de transformações importantes na subjectividade contemporânea, relacionado a uma certa crise do "vida interior" e uma tendência ao "espectacularización do eu" com performáticos de recursos. Sobre examinar proximamente estes novos hábitos de autoexhibición, acima de tudo na Internet, eu anotei que a criação principal desses autores que tanto que eles prolifero é "eu", a exposição do "eu" (exibição).
    - *- Noruego (Nynorsk)     Av den intimme tingen til éxtimo / ytre ytre fortrolighet... Argentina Paula Sibilia og «fortroligheten som oppstyr». Fra et prosjekt oppsto av avhandlingen undersøkelsen som ha blitt basert på bloggene, fotologs og alt Vevet 2.0 som demonstrasjonen av et behov av espectacularización av livet. Det har unchained en sann en «festspill av private liv» og de nye massemediene har plassert til deres tjeneste. Disse nye formene av offentlig fremstilling av fortroligheten er et symptom av viktige transformasjoner i den samtidige subjektiviteten, forholdt seg til en viss krise av det «innere livet» og en tendens til «espectacularización av det jeg» med ressurs performáticos. På undersøkeen av nær disse nye vanene av autoexhibición framfor alt på Internettet, bemerket jeg at hovedskapelsen av de forfatterne som derfor mye som de sprer seg er «jeg», utstillingen av det «jeg».
    -*- Polish - Od ten poufaly rzecz do zewnetrzny zewnetrzny poufalosc. Argentyna Paula Sibilia / Pawel Syczenie i " ten poufalosc równie widowisko ". Z pewien przedsiewziecie od teza ten dochodzenie oparty od blogs powstawac fotologs i wszystko ten Tkanina 2,0 równie ten pokaz od pewien potrzebowac od showbusiness od ten zycie. Ono ma uwolniony z wiezów pewien prawdziwy jeden " swieto od prywatny zyje " i ten nowy masowe srodki przekazywania informacji miec umieszczony wobec ich swiadczenie. Tych nowy formy od publiczny przedstawienie od ten poufalosc jestescie pewien objaw od import transformacje w ten wspólczesny subjektywnosc , pokrewny wobec niejaki kryzys od ten " wnetrze zycie " i pewien tendencja do show cos takiego ". Na badajacy scisle tych nowy zwyczaje od autoexhibition , przede wszystkim od Internet , JA skrypt dluzny ów ten glówny utworzenie od ów autorzy ów tak duzo oni rozmnazac sie jest " ja ", ten uwidocznic od cos takiego "".
    -*- Swedish - Om förtrolig sak till utvändig yttre förtrolig. Argentinsk Paula Sibilia och " den förtrolig så syn ". Från en projekt av teorien undersökningen baserat på den blogs dunket upp fotologs och alla Spindelväv 2,0 så demonstrationen av en behov av showbusiness om liv. Den har unchained en sann en festival av privat lever " och den ny massa median har placerat till deras tjänst. De här ny formerna av allmänhet framställningen om förtrolig de/vi/du/ni är en symtom av viktig förvandlingarna inne om samtida subjectivity , berättat till en säker krisen om " inre liv " och en tendensen till show om Jag ". Ovanför undersökande undersök saken grundlig de här ny vana av autoexhibition , ovanför alt på det Internet , JAG antecknat så pass den huvudsaklig skapande av den här författarna så pass så mycket de proliferate er jag, den utställning om " jag ".

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