Hay una voz que se oye como una bocanada de sangre
hirviente de venganza, sobre el sonido de un deseo,
sobre el latigazo de un sollozo.
La música del tango está ahí como un tigre agazapado
en plena jungla musical,
en la maleza de una lágrima.
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This latigazo or whip-effect, is like language
and its pronunciation.
How is a word, like tango or Buenos Aires, spoken
? How is a step, or a figure as a sentence as a satisfying string
of words, pronounced ? Articulated ? In a monotone or dynamic way
? The energy, the impact, the magic, the seduction.... lies in the
pronunciation.
A superb illustration is Astor Piazzolla's operetta María de
Buenos Aires. María vocalizes pizzicato, plucking a note, syllable-for-syllable
like the energetic throwing out of the leg, and she trills her r's
with an emphasis equal parts street-wise and majestic. click
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Yo soy María
de Buenos Aires
de Buenos Aires María, no ven quién soy yo?
María Tango, María del arrabal,
María noche, María pasión fatal,
María del amor de
Buenos Aires soy
yo!
Yo soy María
de Buenos Aires
si en este barrio la gente pregunta quién soy,
pronto muy bien lo sabrán
las hembras que
me envidiarán,
y cada macho a mis pies
como un ratón
en mi trampa ha de caer.
Yo soy María
de Buenos Aires
soy la más bruja cantando y amando también!
Si el bandoneón me provoca... tiará, tatá!
le muerdo fuerte la boca... tiará, tatá!
con diez espasmos en flor que yo tengo en mi ser.
Siempre me digo
dale María!
cuando un misterio me viene trepando la voz,
y canto un tango que jamás nadie cantó
y sueño un sueño que nadie jamás soñó:
porque el mañana es hoy
con el ayer después, che!
Yo soy María
de Buenos Aires
de Buenos Aires María, yo soy mi ciudad!
María Tango, María del arrabal,
María noche, María pasión fatal,
María del amor de
Buenos Aires soy yo!
látigo: 1. Azote largo, delgado y flexible,
de cuero, cuerda, ballena u otra materia, con que se aviva y castiga
sobre todo a las caballerías especialmente. 2. Cordel que sirve
para afianzar al peso lo que se quiere pesar. 3. Cuerda o correa con
que se asegura y aprieta la cincha. 4. Máquina de feria, de
movimiento casi circular, cuyas sacudidas en las curvas se asemejan
a latigazos. 5. Pluma que se ponía para adorno sobre el ala
del sombrero y lo rodeaba casi todo. 6. Estrecharle con violencia
para que haga o diga lo que no quiere. 7. Agravar la contrariedad
de alguien insistiendo en aquello mismo que la causa.
1. Long, thin and flexible scourge, of leather, rope, whale or another
matter, with which one stimulates and punishes especially to the knighthood
especially. 2. Cord that serves to guarantee to the weight what wants
to be weighed. 3. Rope or thong with which one assures and presses
the girth. 4. Machine of fair, of almost circular movement, which
shakes in the curves are alike lashes. 5. Pen on that it was putting
itself for adornment on the wing and everything was surrounding it
almost. 6. To reduce him with violence in order that he does or says
what he does not want. 7. To aggravate the mishap of someone insisting
on that one itself that the cause.
Peitsche: eine schlenkernde Bewegung des Beins wie
in einem Boleo. Movimiento producido por un latigazo. voleos, voleo.
whips , legare con una corda. Pirouette en dehors empezando con un
rond de jambe a punto de terminar, donde su característica
se encuentra en el lanzamiento vivo de la pierna à la seconde
en alto. Resulta un espectacular giro donde el pie de trabajo es estirado
y recogido durante las vueltas. trabajo de piés.
Video illustrated tangopages:
Dance
interpretations on Gallo Ciego
Tangodance
interpretation on Francisco Canaro's Poema
Walking
the tango rhythm
Walking
Seduction
Dance
is a physical need
Tangowals tangovals
Milena Plebs Ezequiel Farfaro and other clips
Online Tangolessen
videoclips videolessen updated
Carlos Gavito and Maria Plazaola
Showclips Forever Tango - great milongueros
Selected YouTube TangoVideos:
1. TangoClass - instructional vídeos - TangoLessons
2. Milonga and Candombe dancing
3. Tangovals clips - Tango waltzing - Valse - Tangowals
4. Great Tangoclips - fast internet access needed
5. Fast Links to Selected Tango Dance Vidio Updates
6. TangodanceClips with Humor
Something different
The former actress Eva Norvind, the Norwegian who
came to learn to dance the tango, was making a movie about the tango
in Argentina, the picture is called: Gavito, su vida y su
tango. The project was born by her taste to the famous Argentine
dance: "I have danced the tango for a long time. The main subject
of the film is on my teacher, Carlos Gavito, who finishes dying".
She started it in may 2005 and hoped to finish it 2006. Unfortunetly,
her daughter, Nailea Norvind, informed that Eva Norvind appeared drowned
on may 15'th 2006 in the coasts of Oaxaca, the south
of Mexico.
Besides the name Eva Norvind, she has also worked under the pseudonyms
Ava Taurel and Eva Hultgreen, and her background is unusual. She was
born Eva Johanne Chegodayeva Sakonskaya in Trondheim, Norway,
on May 7th, 1944, the daughter of Russian refugee Prince Paulovic
Chegodayef Sakonsky and a Norwegian sculptress. Having moved to France
at age 15 with her family, she entered the field of entertainment
when she won the second prize in the beauty contest at the 1960 Cannes
Film Festival. Shortly thereafter Eva changed her name to Eva Norvind
when she became a showgirl at the Follies Bergere and began acting
at the Comedie Francaise. In 1962 Eva moved to Canada and then to
New York City, where she worked as a showgirl and Can-Can dancer in
cabarets, as well as a lunch-time Playboy bunny. Upon finishing high
school in 1964 she took a bus to Mexico City to study Spanish over
the summer and was recruited by a television producer to act a small
part in a TV variety show. Because of her Nordic beauty, voluptuous
figure, and daring attitude she rapidly became a film actress and
a sex symbol in the Mexican media.
In 1985 she became fascinated with the exploration of the erotic power
exchange and invented a pseudonym for herself as dominatrix Ava Taurel.
In 1987 she founded Taurel Enterprises, a New York-based company that
specializes in dom/sub psychodrama for counseling, erotic role play
and video production for health related services. As a coach Ava enjoys
working with women who wish to assert their personal and sexual persona,
whether it be for their own personal relationships or performance
in the media. In 1999, Eva trained the actress René Russo so
that could be obtained convincing sexual scenes in the film The
Thomas Crown Affair, next to Pierce Brosnan.
Eva Norvind spent long time without the world to knew about her fascinating
life, but in 1996 she was featured in Whipped, a documentary
by Iana Porter and Sasha Waters which premiered at The Chicago Underground
Film Festival and was screened at the Anthology Film Archives in NYC
two years later. In 1997, the feminist filmmaker Monika Treut (1954)
made Didn't Do It for Love (1997), a documentary about Eva's
life, which premiered at the Toronto Film Festival, followed by the
Berlin International Film Festival, among others.The German director
Monika Treut's docu pushed Eva's (private) life back in the public
storm. "Eva, la mujer del látigo, is an unconventional
sexual pioneer", says Treut who wrote a university thesis on
"The Cruel Woman. Female Images in the Writing of Marquis de
Sade and Leopold von Sacher Masoch". Treut's documentary traces
Eva's search for the wellspring of her obsessive and dark sexuality.
Treut's Didn't Do It For Love is a biopic, a portrait of
Eva Norvind alias Mistress Ava Taurel. Since then, Eva's controversial
life and work has been documented in many books and other movies.
When Eva started out in the 1980s, she was a pioneer in coaching the
assertive sexual image. - `I was like the queen of the town,' Ava
says, recalling the time before Madonna's book Sex helped
bring the joys of spanking to a wider public. `I had four different
places and I paid an enormous rent and enormous advertising fees.
And then it began to decline.' - Now it's been damaged by the media,
by stereotyping, by anyone wanting to do it. It's not just this business,
it's any business. The moment you start commercialising, you kill
something.'
En español:
15 mayo 2006: Conocida como un símbolo sexual
del cine mexicano, Eva Norvind, madre de la actriz
Nailea Norvind, murió en las costas del estado de Oaxaca. Fue
conocida como una activista sexual de agenda frenética, quizá
no tan famosa como Annie Sprinkle o Susie Bright, pero igualmente
controversial.
Eva Johanne Chegodayeva Sakonskaya, el verdadero nombre de
Ava Taurel, después Eva Norvind, nació en Noruega,
hija del príncipe ruso refugiado Paulovic Chegodayef Sakonsky
y de una escultora noruega. A los 15 años, la hermosa rubia
se mudó a Francia con su familia y enseguida ganó un
concurso de belleza en Cannes; su madre la hizo desfilar semidesnuda
frente a hombres de la industria del cine. El plan materno dio resultado
y en 1961 consiguió un pequeño papel de turista alemana
en la película de Marcel Moussy, "Saint Tropez Blues".
Poco después cambió su nombre por el de Eva Norvind, y empezó
a trabajar en el Follies Bergre y la Comédie Fran‡aise. En 1962, Eva se mudó a Canadá y luego a Nueva York, donde trabajó
como bailarina en cabarets y fue conejita de Playboy, todo antes de terminar
la secundaria en 1964. Eva, voluptuosa y atrevida, decidió irse a estudiar español a
México, donde la descubrió un productor televisivo. En menos de
un año ya era el símbolo sexual mexicano y una estrella de cine
clase B.
Su primera película fue "Nuestros buenos vecinos de Yucatán"
(1965), y al año siguiente apareció en seis películas más:
"Esta noche no", "Pacto de sangre", "Juan Pistolas",
donde interpretó a la esposa de un sheriff junto al legendario Javier
Solís. Las otras son "La bizarra Santo contra la invasión de los marcianos",
"Bésame, mi amor" y su última película en México,
"Don Juan 67" con Mauricio Garcés.
Como dominatriz, Ava, como se le conoció, comenzó a trabajar
en 1985 en el local Belle de Jour de Nueva York, por 30 dólares la hora
durante cuatro años. Sus buenos oficios la condujeron a montar su propio local para sesiones privadas,
hasta que consideró necesario ampliar el horizonte y sumar otras dominatrices
y activistas sexuales a su empresa.
El abrupto fin de la carrera de Eva Norvind, en los años 60, tuvo que
ver con un escándalo que la catapultó como una pionera feminista,
y lo pagó caro. En 1966, el año de su mayor exposición, apareció en la
televisión mexicana hablando del control de la natalidad, como una férrea
defensora de la píldora anticonceptiva, gesto que le ganó la antipatía
y la censura general.
El gobierno mexicano le ordenó dejar el país en 24 horas, aunque
pudo evitar la expulsión gracias a la ayuda de la Asociación Nacional
de Actores (ANDA), pero se le prohibió trabajar en televisión
durante un año, y también trabajar en cualquier otro medio por
cuatro meses.
Después, Eva pudo participar de obras de teatro, pero sus días
en México estaban contados. Todo empeoró cuando fue madre soltera;
en poco tiempo pasó de ser la bomba erótica más deseada
a ser una mujer temida por su libertad y su enfrentamiento a las convenciones. Seguía viviendo en México, pero se vio obligada a reinventarse,
por lo que se convirtió en fotógrafa, cubriendo eventos de moda
y farándula en París y Nueva York. También logró una excelente reputación como crítica
cinematográfica, con cobertura de festivales internacionales y entrevistas
exclusivas con estrellas de la Paramount y Universal. Pronto pasó al campo de empresaria del cine, distribuyendo películas
de la cinematografía mexicana al mercado europeo, especialmente el escandinavo.
Eva estudió producción cinematográfica y produjo cortos
y películas en Berlín e Israel. Pero siempre supo que su verdadero
camino era la exploración de la sexualidad, a la que se dedica de forma
excluyente desde mediados de los 80 bajo el nombre de Ava Taurel. En los 90 obtuvo un master en Sexualidad Humana y Educación Sexual de
la Universidad de Nueva York, y también estudió Psicología
Forense en el John Jay College de Justicia Criminal. Como especialista en el campo, logró compartir una conferencia con Hillary
Clinton en el Encuentro de Mujeres de Beijing, y entre sus amigos y colaboradores
se encuentran Nancy Friday, Erica Jong y Milos Forman. En 1999, Eva entrenó a la actriz René Russo para que lograra
escenas sexuales convincentes en la película "El caso Thomas Crowne",
junto a Pierce Brosnan; René se desnudaba por primera vez, a los 45 años,
frente a las cámaras, y necesitaba una experta profesora.
Las transformaciones en el espíritu del tango
Nada hay tan íntimo y público a la vez…
como bailar. El tango, como toda manifestación popular, nace
espontáneamente en Argentina, resultado de la necesidad de
expresión del pueblo, a fines de la década de 1870.
Es el lenguaje del cuerpo que permite al alma expresar sus sentimientos,
pasión y fuerza que crea y se recrea en la belleza y la dinámica
del movimiento. Fuertes emociones, en particular, que llevan a los
órganos a un punto de exaltación que espontáneamente
se manifiesta a si mismo a través de movimientos más
o menos rítmicos que constituyen lo que se podría considerar
como danzas naturales. Las expresiones espontaneas, como tambien el
arte de bailar, pueden ser descritos como una expresión de
los sentimientos por medio de los movimientos del cuerpo mas o menos
controlados por el propio sentido rítmico. El baile, como arte
era utilizado para varios propósitos. El arte existe en todos
lados de la ciudad y en formas infinitas.
Ways of looking at tangos
El tango es como un espejo, en su capacidad de reflejar
todo el desarrollo de una identidad social y relaciones sociales.
La sensualidad del tango, la conexión corporal, puede
ser muy pesada, apasionada, y seria. En el tango no existía
la regularidad de las viejas danzas como el vals o la polca y por
eso fue necesario creer una técnica en la cual la pareja podía
realizar una figura en el momento sin anticipación. El lugar
donde se desarrolló más el tango al principio del sigo
XX fue dentro de las burdeles donde los hombres bailaban en una forma
mucho más sensual que permitirían las estrictas reglas
sociales de la sociedad respetuosa. La mujer tenía que seguir
siempre el hombre paso por paso moviéndose con sus caprichos
y así se fue formando la estructura de la danza que se sigue
bailando hoy en día. El tango es el tango y no acrobacia, ahora
lo están haciendo acrobático. Estamos haciendo tango
estilista, con gambeta, comprendo, pero no la payasada que hace ahora,
cuánto más muestran a la mujer primer premio!, no, eso
no. En un baile tan íntimo, no se puede bailar con cualquier
hombre. Así que la mirada tiene un papel muy importante en
la cultura del tango. La mirada en el baile es intima pero liviana.
La mirada también existe en relación al publico, que
está siempre presente en los milongas.
Las transformaciones en el espíritu del tango
La pregunta que se impone, es: ¿ por qué
el tango, música del instinto sexual y de la algarabía
prostibularia se convierte en tan pocos años en un discurso
que afirma valores morales tan opuestos a los que le dieron origen?
¿Por qué el placer se transmuta en condena y el regocijo
en melancolía ?
Tango es una palabra cuyo origen responde al mismo fenómeno
histórico: el trasiego cultural entre España y América.
De raigambre africana, proviene del comercio de esclavos, según
historiadores como José Gobello y Ricardo Rodríguez
Molas. En algunas lenguas africanas, designaba el lugar donde se reunía
a los negros lugareños para embarcarlos como esclavos. El término
tangomao era un africanismo de la lengua portuguesa y quería
decir 'hombre que trafica con negros'. En América, por extensión,
se llamó tangos a los sitios en que la población negra
se reunía para bailar y cantar, y por el mismo proceso de ampliación
verbal, a toda la música que se tocaba en ellos. El parecido
con el término tambor ha hecho pensar que se trataba de una
deformación de esta palabra, ya que tambor fue, asimismo, en
los siglos XVIII y XIX, un lugar de baile en distintos países
de Hispanoamérica.
Entre 1900 y 1910 ese incipiente tango que se expresaba en
prostíbulos y arrabales de las afueras de la ciudad, empezó
lentamente a ganar terreno en los cabarets y pequeños teatros
de Buenos Aires. De sus origines el tango fue una expresión
cultural degenerado muy particular a la situación social Argentina,
pero cuando el tango fue aprobado al exterior se convirtió
de repente en una imagen de la identidad nacional. Igualmente, se
concretan ciertos símbolos sociales que pasarán a formar
parte del folklore ciudadano. Para los élites Argentinos el
tango todavía pertenecía a otro sector de la sociedad,
y implicaba una identidad ajena de los inmigrantes, los guapos, las
prostitutas y todo un mundo nocturnal y peligroso de la calle. La
música es otra forma de arte que es muy importante en la cultura
argentina. Muchos argentinos hablan de ella con tanta pasión
y orgullo. La historia del tango entra así en un contexto más
amplio de historia de gente exiliada y ilegítima en búsqueda
de una identidad propia, reconocimiento y dignidad.
El tango, apadrinado por los grupos sociales que el centro
no admitía: inmigrantes, veteranos del ejército, ex-esclavos,
todos proletarios en busca de una nueva vida que superara el perfil
miserable y promíscuo de su marginación. El Lunfardo,
una lengua que muchos asimilan a gente de mala vida, empleada para
que resultara incomprensible a las autoridades. En ese "idioma"
popular ya por entonces característico de los bajos fondos,
predominan los términos de diversos dialectos italianos, con
algo de café gitano español y el argot francés.
El tango lo elegirá posteriormente como su lengua predilecta,
ya ampliamente divulgada por el teatro y el intercambio personal que
se hacía en los numerosos sitios bailables, y otros lugares
no muy santos, entre "niños bien" del centro y "compadritos"
orilleros. Así, el tango pasa a los cafés y bares del
centro, donde el contacto entre las diferentes clases sociales resulta
ya cosa normal y corriente. Es en los salones donde comienza una nueva
etapa para la música ciudadana, sea como música como
para danza. Cuando el tango "se hace decente", sin cortes
ni quebradas, para alegrar fiestas de familia, viviendo un notable
auge que arranca a principios de la década del '30 y eclosiona
con una popularidad sin igual entre 1940 y 1960. Cuando se extiende
a toda la ciudad y se convierte en la música de Buenos Aires,
cuando proliferan compositores y poetas, es el mismo tango el que
dice de sí mismo ser un veneno que fascina, capaz de llevar
a las almas más nobles por el camino del mal. Hoy, merced a
la llegada de oleadas de turistas extranjeros que hacen florecer la
economía e incentivan la inversión en locales de entretenimientos
y academias de baile, el tango está viviendo un renacer que
algunos años atrás nadie hubiera imaginado.
Las autoridades turísticas argentinas están utilizando
el tango como reclamo turístico, debido a que este baile esencialmente
bonaerense está nuevamente de moda en Buenos Aires, donde se
ha convertido en una muy importante fuente de ingresos económicos
para la ciudad. La identificación del país, y especialmente
de la Ciudad de Buenos Aires, con el tango permite que día
a día se incremente el número de turistas atraídos
por esa actividad, con el consecuente movimiento económico
que supera hoy los 400 millones de pesos anuales. Un calculo del Gobierno
porteño estima que son unos 405 millones de pesos los que los
turistas dejan anualmente en la ciudad por medio de actividades relacionadas
con este fenómeno cultural.
De ese total, generado en forma directa por la actividad, 195 millones
los aportan los shows de tango; 52,5 millones los tours del exterior
y los workshops especiales; 40 millones las clases; 35 millones en
souvenirs, arte y libros; 35 millones en otros espectáculos
y medios de difusión; 28,5 millones en milongas; 12 millones
en discos y 7,5 millones en zapatos y vestimentas.
El gran despegue se dio a partir de la devaluación de
2002, cuando debido al cambio de precios relativos y la tendencia
a la búsqueda de nuevos destinos, Argentina, y Buenos Aires
en particular, recibieron un incremento sostenido de la llegada de
nuevos visitantes del exterior. En cinco años, desde el 2000
al 2005, los turistas que concurrieron a espectáculos de tango
pasaron de 570.317 a 815.020. De ese total, el 40 por ciento fueron
europeos, 30 por ciento de Estados Unidos y Canadá, 25 por
ciento del resto del mundo y el 15 por ciento de América Latina.
Las autoridades y el sector turístico capitalino están
haciendo una fuerte apuesta por promover los lugares más emblemáticos
relacionados con el tango en la ciudad, así como rescatando
otros que, por diversas causas, cayeron en el olvido.Tal es el caso
del Café de los Angelitos, uno de los iconos del viejo
Buenos Aires, al que acudían los más famosos cantantes
de tango argentinos, entre ellos Carlos Gardel, que tras 15 años
cerrado abrió sus puertas ayer, con una nueva imagen totalmente
tanguera destinada a captar al turismo extranjero.
Fundado en 1890, el Café de los Angelitos fue
durante más de un siglo centro de reunión y tertulia
de artistas y escritores, como José Ingenieros, o de políticos,
como los socialistas Juan B. Justo y Alfredo Palacios, todos los cuales
dieron fama a este café emplazado en la hoy muy concurrida
avenida Rivadavia. Ya antes de adoptar su nom bre definitivo, el café
recibía a figuras del tango.Incluso allí fueron contratados
en 1917 Carlos Gardel y José Razzano, quienes formaban por
entonces un dúo. Otros habitués eran Aníbal Troilo,
Osvaldo Pugliese, Florencio Parravicini y los socialistas Juan B.
Justo y Alfredo Palacios.
El Bar de los Angelitos fue fundado por el migrante italiano
Batista Fazio en 1890 con el nombre Bar Rivadavia, y cambió
de nombre a "Angelitos" en alusión irónica
a sus primeros comensales: gente de costumbres poco señoriles,
según medios especializados. "Voy a ver a mis angelitos",
decía un viejo comisario de Balvanera cada vez que había
un robo. Su destino era el Bar Rivadavia, en Rivadavia y Rincón.
Por entonces, era un galpón con piso de tierra y billares frecuentado
por malandras, jornaleros o payadores, como Gabino Ezeiza. En 1920,
el español Carlos Salgueiro compró el local y lo rebautizó
Café de los Angelitos en recuerdo de la ocurrencia
del comisario. El Café de los Angelitos, uno de los más
importantes emblemas de la cultura tanguera argentina y frecuentado
por Carlos Gardel y otros exponentes del género, fue reinaugurado
hoy en un acto y será reabierto al público mañana,
tras permanecer cerrado por más de 15 años.
Turkish
Açik veya kapatilmis bir durumun içindeki bir
çift tarafindan tüm balo salonu danslariyla dans edilir.
Bu dans durumu dönüstürülen bir kucaklama, hangi
daha fazlasi dans eden baska bir stilden olma.
Bir kucaklama bir an egilmez degil. O zaman ve rahatlama alir. Saygi
duyma ruh ayin mi. Memnun edici bir atmosfer yaratmak istek. O sükünet.
Ruhun içindeki sessizlik, seni yetenekli atar ve onun yöreleri
tarafindan nasil oldugu etkiledi. Zamanin pasaji bir nehirle sik sik
görülme hizlica. Müzik çok bir notlar nehiriyle
görüleme. Metronome with keep var. Potansiyel sonuçlar
on kuvvetle onarmadi.
Arjentinlinin içinde tango yapma yürümeyerek yolu
felsefe olan. Yürümeyerek yolu askeri yürüyor
tarafindan güçü gösteren kadinsilik belirtemez
bir kimlik imgesi veya bir dans kareografisi) kurmuyor Böylece,
çizmelerin ve yüksek alçaklarin arasinda, yürümeyerek
yolu bütün bir yasam dalgasindan geçme. Düsünceye
dalma dogru hareket içinde önemli. Hareket olma yasamayarak
yönlenme ve immobility yokluk degil hareket, o olma knot. Dansçilar
hareketin ve farkindaligin, yükseldigi ve bir anda gözden
kayboldugu anlayacak. Onlar bir niyetin her hareketi sundugunu anlar.
Niyet kosul hareket için meydana gelmek için olma. Fiziksel
dans etme enerji bir itisi. Tesebbüs etmek zarif onun bir yanilgi
oldugunu bilen biçim Hareketi hissetmiyor insanlara o kuvvetle birlestirilen
bir deneyim verme canli hissetmiyor. Digerinin bir zamandaki sinyallarina
duyarli olmak için dans ederek sosyal kabul edilmis bir oyun alani
yarat. Relax müzikte yürüme bugünün zorlayici çevresinin içindeki
bir heves. Bizim uni seksi dürüstlügümüz hiçine erkek ve disi yapilarin
arasindaki ayrim yapma dosdogru ve yanit bedensel bir konusmayla,
yalvaran bir boyut belirsizlik mi. Anlamli gövde hareketi birlerce
unutulmus kaliteler bulma yolu. Iç temasi yapmak için
müzigin güçü ayrica var. Ince izlenimler müzige
tamamen yogunlastirinca, açik olur. . Easiness ve spontaneity
var. Akili yatistirmak için bir kucaklamanin güçü
var.Orada hiç gerekli farklilik arada mi ayartma ve dil dili
dans etme.
Norwegian / Norge :
I Argentine tango er måten av å gå filosofi.
Måten av å gå understreker femininity, eller maskulinitet,
som vise kraft ved militærå marsjering, så konstruere
et identitetsavbilde, eller en dans choreography. Følgelig
drar mellom støvel og høye hæler, måten
av å gå gjennom et helt livsspektrum. Meditasjon er viktig
i det riktige forståelsen av det fungerer. Bevegelse lever bevegelse
og immobilitet er ikke fraværet av bevegelse, det er en knoper.
Dansere forstår at både den bevegelsen og den forståelse,
oppstår og forsvinner om et øyeblikk. De forstår
at en hensikt går foran hver bevegelse. Hensikt er forholdet
for bevegelsen forekomme. Sinn og kropp er unsatisfactory fordi de
alltid undertrykker av nye oppstander og forsvinner. Der er ikke noen
sjel at styrer det. Ting kommer fram og forsvinner gir til naturlig
lov. Det er som om organisk kjemi ikke er ellers, som om universet
begynte med en eksplosjon. Ved vår vanlig oppfatning vi ikke
ser-gjennom at ting er akkurat en vibrasjon. Energi forandrer seg
bestandig, gjemt ved illusjonen av kontinuitet. Det er som en film.
Fysisk å dansing er en impuls av energi. Flytte yndig i form,
vite at det er en illusjon. Følelse bevegelsen fra innenfor,
gir folk en erfaring som sterkt forbinder med "føle levende".
Å dansing skaper en sosial akseptert playground, være
sensitiv til det andre signaliserer i en enestående, begrenset
tid. Avslappet å gåing på musikk er en utfordring
i dagens høytrykkmiljø. Vår uni-kjønnmoral
skiller ikke mellom hann og kvinnelige strukturer, dirigere og respons
som en kroppslig samtale, er en tiltrekkende dimensjon av usikkerhet.
Uttrykksfull kroppbevegelse er en av måtene oppdage glemte kvaliteter.
Polish:
To jest zadna istotna róznica miedzy jezykiem uwiedzenia
i jezyka tanca. Zaludniac taniec bardziej i bardziej. To emocjonuje
sie, specjalnie tango Argentyñskie, tangu argentynskiemu. Dzielic
pasje daje silna przyjemnosc.
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